Couleurs qui racontent des histoires : plongée dans la collection d’aquarelle artisanale Grand Hôtel Amour

Quand la couleur devient un langage

Chaque collection Maison Banane naît d’un univers qui m’obsède, me nourrit et m’inspire. Pour moi, l'aquarelle est bien plus qu’un simple médium pictural—c’est un langage à part entière, une façon d'exprimer des émotions et des atmosphères que les mots seuls ne suffisent pas à traduire.

Et quoi de plus immersif et puissant que le cinéma et les séries pour nourrir cet imaginaire ?

Une palette inspirée par l'écran 

Enfant des années 80 et adolescent des années 90, j'ai grandi baigné dans les images iconiques du cinéma et de la télévision. Ces influences ont nourri mon esthétique et ma sensibilité aux couleurs, aux ambiances, et aux contrastes émotionnels.

J’aime explorer l’étrange, le rêve et le cauchemar, l’absurde et le dramatique—et ces inspirations se retrouvent dans chaque teinte de la collection Grand Hôtel Amour.

David Lynch et l’étrange onirisme de Twin Peaks

Impossible de parler de mes inspirations sans évoquer David Lynch. Son univers, oscillant entre le rêve et l'angoisse, m'a captivé très jeune. Invaders Green et Laura Palmer’s Lagoon, deux teintes emblématiques de cette collection, sont directement inspirées de l'ambiance mystérieuse de Twin Peaks. Ce vert profond évoque les forêts brumeuses et les rideaux rouges de la Loge Noire, tandis que le bleu lagon rappelle les secrets immergés sous la surface.

Twin Peaks opening scene - David Lynch

 

Le suspense des années 80 : hommage à The Shining

The Shining - Stanley Kubrick

 

Un autre film culte qui a laissé une empreinte indélébile dans mon imaginaire visuel est The Shining. La scène iconique des jumelles dans ce couloir éternellement recouvert d'un rouge profond est une image qui me hante encore. Ce rouge bordeaux intense a trouvé sa place dans ma palette—une couleur dramatique et envoûtante, parfaite pour donner du caractère à une composition.

 

L’excentricité de John Waters et l’audace de Pink Flamingos

Pink Flamingos - John Waters

Difficile de parler de couleur sans citer John Waters, ma référence en matière d’esthétique trash et colorée. Pink Flamingos, avec Divine en quête du titre de "personne la plus filthy au monde", est une explosion de couleurs saturées et de kitsch assumé. La collection Grand Hôtel Amour reflète cet amour pour les teintes audacieuses et pleines de vie.

L’émotion pure des films d’Almodóvar

Pedro Almodóvar a été une véritable révélation visuelle dans mon adolescence. Ses affiches colorées, influencées par le collage et le pop art, m'ont marqué dès le premier regard. Mujeres al borde de un ataque de nervios, qui reste mon film préféré, illustre parfaitement cet univers surchargé d'émotions, de teintes vives et de contrastes saisissants. Rosy de Palma, je t’aime ❤️

Mujeres al borde de un ataque de nervios - Pedro Almodovar

 

 

Une palette romantique, vintage et chargée de caractère

La collection Grand Hôtel Amour est un hommage à ces influences cinématographiques et à l’esthétique singulière qui en découle.

Les teintes de cette gamme sont douces mais affirmées, romantiques mais énigmatiques, comme des souvenirs de films que l’on regarde encore et encore. Ce sont des couleurs qui racontent des histoires, captent une ambiance et transportent celui qui les utilise dans un autre monde.

C’est d’ailleurs une de mes palettes favorites—elle m'accompagne souvent dans mes croquis et mes compositions.

 

 

Et toi, quelles couleurs t’inspirent ?

Es-tu aussi passionné par le cinéma et les séries ? Une scène culte t’évoque-t-elle une couleur précise, une ambiance chromatique particulière ? Associes-tu souvent des teintes à des souvenirs ou à des émotions ?

Partage tes inspirations en commentaire ! 🎨✨

Soyons fous 🍌